תוכנית מעשית לפיתוח פרקטיקה וקריירה אמנותית
אתם יודעים ליצור. עכשיו הגיע הזמן להבין איך מתקדמים עם האמנות שלכם בעולם.
לסיים לימודי אמנות ולצאת לעולם זה דבר אחד. להבין איך פועלים בתוכו, איך מציגים את העבודה, מגיעים לאוצרים, מזהים הזדמנויות ומפתחים פרקטיקה אמנותית לאורך זמן, זה כבר סיפור אחר.
אמנים ואמניות בתחילת דרכם נדרשים להתמודד עם שאלות שלא תמיד מקבלות מענה במסגרת הלימודים: איך יודעים אילו עבודות להציג? איך מדברים על העבודה שלנו? איך מוצאים תערוכות, קולות קוראים ותוכניות שהות שמתאימים לפרקטיקה שלנו? איך פונים לאוצרים ולמוסדות? ואיך ממשיכים ליצור ולפתח עבודה בתוך מציאות של תחרות על תשומת לב, עודף דימויים ואי ודאות כלכלית?
״כל מה שלא לימדו אתכם בבית ספר לאמנות״ היא תוכנית מתקדמת לאמנים ולאמניות בראשית דרכם, המבקשים להבין טוב יותר את עולם האמנות ולפתח את האפשרויות העומדות בפניהם. התוכנית מבוססת על ניסיון של שנים בעבודה עם אמנים, בהוראה ובאוצרות, ומחברת בין מבט אוצרותי, חשיבה ביקורתית ועבודה מעשית על הפרקטיקה של כל משתתף ומשתתפת.
במהלך התוכנית נבחן לא רק כיצד פועל עולם האמנות, אלא גם כיצד אפשר לפעול בתוכו באופן עצמאי, מודע וביקורתי. נעבוד על גוף העבודות, על האופן שבו הוא מוצג ונקרא, על הזדמנויות מקצועיות ועל הדרכים ליצור קשרים ולהרחיב את אפשרויות הפעולה שלנו.
מה נעשה בתוכנית?
הפרקטיקה האמנותית: נבחן מה מניע את העבודה, אילו שאלות היא מעלה ומה מחבר בין העבודות. נלמד לזהות את הכיוון של הפרקטיקה ולחשוב על התפתחותה.
מבט אוצרותי: נבחן כיצד אוצרים ומוסדות מסתכלים על אמנות, כיצד נבנות תערוכות ואיך נוצר הקשר בין עבודה, חלל, רעיון וקהל.
תיק עבודות והצגת הפרקטיקה: נעבוד על בחירת עבודות, עריכת תיק, הצהרת אמן וביוגרפיה מקצועית, מתוך הבנה שהאופן שבו מציגים עבודה משפיע על האפשרות לפגוש אותה.
הזדמנויות והגשות: נלמד לאתר קולות קוראים, תערוכות, מענקים ותוכניות שהות, לזהות אילו מהם רלוונטיים לעבודה שלנו ולפתח הגשות מדויקות ומשכנעות.
קשרים מקצועיים: נעסוק בפנייה לאוצרים, לגלריות ולמוסדות, בהצגת פרויקטים וביצירת קשרים מקצועיים שאינם מסתכמים בשליחת תיק עבודות ובהמתנה לתשובה.
הצעד הבא: כל משתתף ומשתתפת יגבשו תוכנית פעולה אישית להמשך, המבוססת על הפרקטיקה שלהם, על ההזדמנויות הרלוונטיות להם ועל מטרות שהיו רוצים לקדם.
מה מייחד את התוכנית?
זו אינה סדנת שיווק לאמנים וגם לא קורס תיאורטי על עולם האמנות. התוכנית מחברת בין היכרות עם המנגנונים המקצועיים של השדה לבין עבודה ביקורתית על האמנות עצמה.
מתוך נקודת מבט אוצרותית, נבחן כיצד עבודות מקבלות הקשר, כיצד נוצרות הזדמנויות ומה מאפשר לפרקטיקה אמנותית להתפתח. לצד זאת, נעסוק גם במציאות העכשווית שבה אמנים נדרשים לייצר נראות מתמדת, לפעול ברשתות ולמצוא את מקומם בתוך מערכת משתנה.
המטרה אינה ללמד את כולם לפעול באותו אופן, אלא לאפשר לכל משתתף ומשתתפת להבין טוב יותר את האפשרויות העומדות בפניהם ולמצוא את הדרך המתאימה לפרקטיקה שלהם.
למי התוכנית מיועדת?
לבוגרי בתי ספר לאמנות ולאמנים ולאמניות בראשית דרכם העצמאית, שכבר עובדים על גוף עבודות ומבקשים להתקדם לשלב הבא. התוכנית מתאימה למי שרוצים לדייק את הפרקטיקה, להציג את העבודה באופן מקצועי, להרחיב את ההיכרות עם עולם האמנות ולפתח אפשרויות ממשיות להמשך.
מבנה התוכנית
שמונה מפגשים פרונטליים באזור תל אביב והמרכז, בקבוצה קטנה. המפגשים ישלבו תוכן, דיון, תרגילים, ביקורת עבודות ומשוב קבוצתי.
בסיום התוכנית יהיו לכל משתתף ומשתתפת תיק עבודות או הצגה מקצועית בתהליך מתקדם, הזדמנות מקצועית קונקרטית לעבודה ותוכנית פעולה אישית להמשך.
על המנחה
שרי גולן היא אוצרת ומפתחת תוכניות לאמנים, שהקימה בשנת 2013 את הקורס ״כל מה שלא לימדו אתכם בבית ספר לאמנות״. התוכנית הנוכחית מבוססת על ניסיונה בעבודה עם אמנים ועל נקודת המבט האוצרותית שפיתחה לאורך השנים.
